正直、
ムンクというと代表作の【叫び】ぐらいしか知らなかったんですが、
この機会にひと目実物も見てみたいなと思い最終日に駆け込みました。

【ムンク展 -共鳴する魂の叫び-】

ということで、東京都美術館へ。



100分というTDL並みの待ち時間を無駄にしないため、
"エドヴァルド・ムンク"という人物について予習予習。



代表作の【叫び】【マドンナ】【接吻】など。
僕の事前予習で受けた印象は端的に言うと
「全体的に暗い作風」でした。

家族や女性遍歴などを経て、
ムンクの人生でキーとなる人物も何となく見えてきたところで、いよいよ入館。



およそ2時間。

100点の作品を通じて、
エドヴァルド・ムンクの人生のスライドショーを見たような感覚でした。

入館前にあった作品に対しての印象は大きく変わったわけではないけど、
でも晩年に行くにつれ絵のテイストも少しずつ変わり、
どこか柔らかくなっている感じを受けました。

80年という生涯は当時ではかなり長寿のような感じがしますが、
ムンク自身は幼少期から家族の死を経て、
"死"というものを近いものとして意識していたよう。

あとは、"女性"に関して、
神のような神々しく澄んだものであるというイメージと、
現実でムンク自身も接していた女性に関する、
人間的なえぐみというか、
そうした本人のイメージ（理想？）と相対するものの中でずっと揺れていたのかな。

あくまで僕自身の主観。

でも、僕が何より感じたことは、
"死"という彼の中での絶対的なものの先にある、
家族や友人たちに対しての"愛情"はすごく深いものだったんじゃないかと思いました。

それは特に実妹、三女・インゲルを描いた作品から感じました。
ちなみに僕は一番好きだった作品です。
他の作品と明らかに違い、柔らかいタッチと色合い、
大きな愛情に溢れた一枚。
僕自身とても感動して、
本当に思わず涙しそうなほどでした。

そして、
今回の目玉である【叫び】の実物から受けるインパクトは凄かったです。
今までもちろん雑誌やテレビなどで何度も何度も見ていた作品ですが、
当然ながら実物は違いますね。
何度も再制作された同作の中で、
どんどんと崩れていく風景や表情や色合い、
そこから感じ取れる心の変化のようなものはとても印象的でした。

更に驚いたのはムンク自身を描いた作品、
いわゆる"自画像"がとても多かったこと。
今でいう【自撮り】の先駆者だったとも言われているそうで、
時代ごとのムンクの様子も自画像から見ることが出来る貴重なものばかりでした。

3フロアで、初期〜中期〜晩期というような感じで展示がありましたが、
各時代のエドヴァルド・ムンクに出逢えたような、
とても充実した空間の中での2時間でした。



ここで撮るためにもまずまず並ばないと行けなかったので、
断念して横からスペースだけ激写。笑

「ムンクの【叫び】ってグッズにしやすいよなぁ〜」
と、ふと思ったり。
それだけ視覚的・感覚的にキャッチーな作品だということなんだろうなぁと。

いいインプットが出来ました。



やっぱり色んなジャンルに興味を持って、
触れていく中でこうしたインプットは常に続けていかないとです。
そして自分の音楽を経てアウトプット。

ランチライブ、3日後に迫ってきました。
是非とも、ぜ〜ひ〜と〜も〜お越しください！

「美味しいランチ食べる"ついで"に木島のライブ観ていこ」でもいい！
いや、それは悲しい。。。
でもでも、それでもいい！！笑

とにかく一緒に楽しみましょう。
皆さまのご来場心よりお待ちしております！

2019年1月26日（土）
【ランチ de 木島とひといき】
＠新宿 GARLOCHI（ガルロチ）
open 11:30 / Lunch Time 12:00～ / LIVE STAGE 12:45〜
イベント詳細↓
https://kijimayutaka.com/event/118978
チケット予約、随時受付中！
応募フォーム→  https://kijimayutaka.com/enquete/118958

きじ